TENTANG KEHIDUPAN ANDY WARHOL DI DUNIA SENI BAWAH TANAH PART 2

TENTANG KEHIDUPAN ANDY WARHOL DI DUNIA SENI BAWAH TANAH PART 2

Pada 1974, Warhol menerima komisi $ 900.000 (terbesar dalam karirnya) dari dealer seni Italia Luciano Anselmino. Anselmino ingin sang seniman membuat seri yang disebut Ladies and Gentlemen yang terdiri dari 105 kanvas. Subyek dari setiap kanvas akan “impersonal dan anonim” dan menggambarkan “waria” melalui pendekatan voyeuristic. Dealer memberi judul proyek itu sebagai lelucon yang menghina.

Warhol menerima proyek itu, tetapi alih-alih memberikan apa yang Anselmino inginkan, Warhol menciptakan gambar orang-orang yang menyenangkan dan glamor dalam warna-warna cerah dan pose teater. Setelah mengambil foto 19 orang, ia menghasilkan lebih dari dua kali lipat jumlah kanvas yang diminta Anselmino, berhenti pada 268.

Meskipun memiliki komisi tinggi, Warhol hanya membayar modelnya masing-masing $ 50. Mereka juga gagal menerima pengakuan publik atas pekerjaan mereka, karena Warhol tidak mengungkapkan nama mereka. Tidak sampai Museum Andy Warhol Pittsburgh mulai menyusun pameran karya pada tahun 2018 bahwa model diberi nama. Yayasan Andy Warhol mencurahkan waktu dan upaya untuk menemukan setiap nama untuk menampilkannya di samping kanvas.

Rekaman Audio-Nya Mengandung Begitu Banyak Rahasia Selebriti, Kaset Tidak Pernah Diumumkan

Selain menuliskan pengamatan dan pemikirannya sepanjang hidupnya, Warhol juga merekamnya dalam kaset audio. Menggunakan Sony Walkman, Warhol merekam semua yang didengarnya, dari panggilan telepon, interaksi dengan pengemudi taksi, hingga percakapan makan malam. Pada saat dia lewat, dia telah menciptakan hampir 3.000 kaset.

Rekaman saat ini disimpan di Museum Andy Warhol di Pittsburgh, PA. Namun, mereka tidak muncul di katalog museum karena kebijakan yang melarang siapa pun mengaksesnya. Karena Warhol mengenal banyak selebritas, ia sering mencatat informasi terperinci tentang mereka. Kaset-kaset itu dilaporkan berisi informasi menarik tentang beberapa selebritas terkenal seperti Jackie Kennedy Onassis dan Liza Minnelli, dan museum tidak mau menghadapi tuntutan hukum jika gosip diumumkan.

Karena kebijakan museum, apa yang ada di kaset akan tetap menjadi misteri bagi publik hingga setidaknya 2037.

Dia Menguntit Truman Capote Sampai Mereka Menjadi Teman

Ketika Truman Capote pertama kali bertemu Warhol, ia menggambarkannya sebagai “… salah satu dari orang-orang yang tidak berpengharapan yang Anda tahu tidak akan pernah terjadi apa-apa. Hanya seorang pecundang yang lahir tanpa harapan, orang yang paling kesepian, paling kesepian, dan paling tidak ramah yang pernah saya lihat di hidupku.” Namun, Warhol bertekad untuk memulai persahabatan dengan Capote, seorang penulis yang ia kagumi.

Suatu waktu di tahun 1950-an, Warhol mulai menguntit Capote dengan mengiriminya surat setiap hari dan akhirnya muncul untuk berkeliaran di luar rumah penulis. Warhol entah bagaimana memenangkannya dan orang-orang itu memulai persahabatan. Pada tahun 1952, Warhol mengadakan pertunjukan karya yang terinspirasi Capote, dan Capote kemudian menulis beberapa kolom untuk majalah Wawancara Warhol dengan imbalan potret.

Pada satu titik, pasangan ini berencana untuk membuat delapan tahap produksi yang semuanya akan berjalan di Broadway pada saat yang sama. Penulis naskah Rob Roth adalah salah satu dari sedikit orang yang diberi akses ke rekaman audio Warhol, dan permainannya WARHOLCAPOTE didasarkan pada percakapan antara kedua orang itu tentang bagaimana mereka bermaksud mencapai tujuan itu. Warhol dilaporkan bertanya pada Capote, “Truman, tidak bisakah aku merekammu – hal yang asli – dan tidak bisakah rekaman itu tentang orang-orang nyata?” Capote berkata untuk menjawab, “Itulah tepatnya yang harus kita lakukan. Kaset yang diedit akan menjadi nyata dan imajiner. Dan tidak akan ada batas yang jelas antara apa yang nyata dan apa yang fiksi.”

Meskipun produksi-produksi ini tidak pernah terwujud, Roth mengatakan dia menulis permainannya untuk membuat sedekat mungkin dengan visi asli mereka.

Warhol Menggunakan Urine Asli Untuk Membuat ‘Oksidasi’

Setelah sukses terjun ke seni pop pada 1960-an, Warhol mengalihkan perhatiannya ke abstraksi pada akhir 1970-an dan awal 1980-an. Banyak dari ini adalah karya seni berukuran mural yang ia hasilkan dalam seri. Pada tahun 1977, ia mulai mengerjakan Oksidasi untuk mengeksplorasi tekstur dan warna dengan cara baru.

Seri yang sudah selesai tampak berwarna-warni dan menggunakan warna-warna berkarat seperti oranye, hijau, dan kuning tembaga. Sementara lukisan-lukisan itu indah, kisah di balik bagaimana Warhol menciptakannya agak aneh. Alih-alih melukis, Warhol menyebarkan tanah emas metalik di kanvas dan kemudian meminta tamunya untuk buang air kecil di atasnya. Tembaga dalam bahan bereaksi dengan asam urat urin dan teroksidasi, menciptakan warna yang dibentuk oleh garam mineral.

Namun, warna apa yang diungkapkan bervariasi. Kadang-kadang warna akan segera muncul sementara yang lain terbentuk selama beberapa jam. Rona warnanya juga bervariasi. “Itu hanya cat tembaga dan kadang-kadang Anda bertanya-tanya mengapa itu berubah menjadi hijau dan kadang-kadang tidak,” kata Warhol. “Itu hanya akan menjadi hitam atau semacamnya. Aku tidak tahu apa yang membuatnya melakukan itu.” Untuk mengetahuinya, ia dan tamunya mencoba menggunakan cat logam berbeda untuk melapisi kanvas. Mereka juga mencoba makan berbagai jenis makanan dan menyeruput berbagai minuman dalam upaya untuk memanipulasi warna yang dihasilkan dalam proses tersebut.

Warhol Diwawancarai Di Televisi Nasional Untuk World Wrestling Federation

Kegilaan Warhol dengan budaya pop berkembang hingga merangkul gulat profesional, dan ia menghadiri pertandingan di Madison Square Garden sepanjang tahun 1970-an. Dia juga di acara WWE 1985, The War to Settle the Score, yang menampilkan “Rowdy” Roddy Piper melawan Hulk Hogan.

Berarti Gene Okerlund memilihnya keluar dari kerumunan untuk wawancara, di mana Warhol mengklaim dia “tidak bisa berkata apa-apa” dan dia tidak tahu harus berkata apa. Wawancara berlangsung kurang dari satu menit tetapi, karena disiarkan ke seluruh dunia oleh MTV, Warhol mendapatkan ketenaran beberapa menit lagi.

Ini bukan satu-satunya penampilan televisi arus utama, dan ia muncul di sebuah episode The Love Boat pada tahun yang sama.

Dia Adalah Seorang Katolik Yang Taat, Menghadiri Gereja Secara Teratur, Dan Membantu Di Dapur Sup

Terlepas dari reputasinya karena menentang pendirian, Warhol adalah seorang Katolik yang bersemangat. Pada upacara pemakaman sang seniman, temannya, John Richardson, mencatat iman Warhol “yang tak terhindarkan mengubah persepsi kita tentang seorang seniman yang membodohi dunia dengan meyakini bahwa satu-satunya obsesinya adalah uang, ketenaran, dan kemewahan, dan bahwa dia keren sampai pada titik berperasaan”

Di Pabrik dan tempat-tempat artis New York lainnya, Warhol dikelilingi oleh hedonisme dalam segala bentuk, termasuk obat-obatan dan rock ‘n’ roll, tetapi ia juga menghabiskan banyak waktu di gereja. Dia menghadiri misa hampir setiap hari dan kadang-kadang terlihat diam-diam berdoa di bangku belakang pada hari-hari ia tidak dapat hadir di kebaktian. Takut dikenali, ia terkadang melewatkan persekutuan agar tetap tersembunyi di belakang gereja.

Warhol membawa misal setiap saat, mengenakan rosario di lehernya, dan menciptakan kuil buatan tangan yang dia tempatkan di dekat tempat tidurnya. Di luar gereja, kepercayaan Warhol menuntunnya untuk melakukan tugas-tugas filantropi juga, termasuk menyumbangkan uang untuk amal, bekerja di dapur umum, dan membantu keponakannya membeli sekolah seminari.

Meskipun Warhol gay, dia tampaknya tidak mengambil masalah dengan kebijakan yang bertentangan dengan agama yang dipilihnya. Ia diduga menganggap Katolik cukup serius untuk tetap hidup selibat, dan ia memberi tahu penulis biografinya pada 1980 bahwa ia masih perawan. Meskipun orang-orang menentang klaim ini, pengabdian Warhol pada agamanya terlihat jelas.

Dia Membuat Buku Masak yang Gila bersama Ibu dan Temannya

Pada tahun 1959, Warhol berbagi apartemen di New York dengan ibunya, yang tinggal bersamanya selama beberapa tahun. Pada saat itu, karya seninya terdiri dari pena aneh dan cat air, yang muncul sebagai ilustrasi dalam buku anak-anak. Suzie Frankfurt, seorang dekorator interior terkenal, memperhatikan karyanya dan ingin bertemu dengan seniman. Mereka menjadi teman, dan berbagi cinta perhiasan antik. Tahun 1950 adalah waktu yang populer untuk buku masak Perancis yang diproduksi secara massal, dan keduanya memutuskan untuk membuat versi mereka sendiri untuk mengejek tren.

Sementara Warhol melukis ilustrasi, Frankfurt muncul dengan resep seperti “Omelet Greta Garbo” dan “Roast Iguana Andalusian.” Mereka bahkan melibatkan ibu Warhol, dan dia menulis resep dan judul menggunakan kaligrafi. Untuk mewarnai semua buku, Warhol meminta bantuan empat anak lelaki yang tinggal di gedung itu.

Duo ini hanya mampu menghasilkan 34 buku, dan tidak ada penerbit yang menginginkannya. Sebagian besar berakhir sebagai hadiah untuk Warhol dan teman-teman Frankfurt – meskipun hari ini, salinan asli sekarang dijual seharga $ 20.000-30.000 di Sotheby.

Meskipun buku masak itu kurang sukses, pembuatannya menjadi pendahulu dari proses jalur perakitan yang Warhol lanjutkan selama waktunya di Factory.

Mick Jagger Mengirim Warhol Surat Dan Sekotak Hal yang Bisa Dia Gunakan Untuk Album Seni ‘Sticky Fingers’

Pada 1964, sebelum Rolling Stones menjadi terkenal di Amerika Serikat, Warhol berteman dengan Mick Jagger. Jagger menjadi tamu sering di Factory dan kemudian menugaskan Warhol untuk membuat cover art untuk album Rolling Stones ‘Sticky Fingers.

Jagger mengirimi Warhol sepucuk surat pada tahun 1969 yang memberi tahu Warhol bahwa dia memiliki izin untuk menciptakan jenis seni apa pun yang dia inginkan, meskipun mencatat “… semakin rumit format albumnya, mis. Lebih rumit dari sekadar halaman atau lipat, semakin banyak * Memperbaiki reproduksi dan menyiksa penundaan. ” Bersamaan dengan surat itu, Jagger mengirim Warhol dua kotak “bahan yang dapat Anda gunakan” untuk membuat karya seni album. Alih-alih, Warhol memutuskan untuk membuat sesuatu yang orisinal: foto hitam-putih selangkangan seorang pria yang mengenakan jins berikat.

Sampul juga termasuk ritsleting yang berfungsi dan nyata yang akan memungkinkan pembeli untuk “menarik ritsleting ke bawah cukup jauh sehingga bagian bundar akan menyentuh label cakram tengah,” menurut Craig Braun, yang perusahaannya membuat sampul album. Sayangnya, ritsleting yang sebenarnya menyebabkan catatan untuk menggaruk ketika mereka ditumpuk satu sama lain. Meskipun demikian, sampul dilihat sebagai pencapaian desain dan dinominasikan untuk Grammy untuk Sampul Album Terbaik.

Warhol menolak membocorkan nama model yang ditampilkan di album – dan, karena ia mengambil gambar menggunakan beberapa pria yang berbeda, kebenaran tetap menjadi misteri hingga hari ini.

Julukan Warhol adalah ‘Drella’ – Kombinasi Dracula dan Cinderella

Aktor Robert Olivo, lebih dikenal sebagai Ondine, menjadi bagian integral dari Pabrik dan teman baik Warhol. Selain membintangi beberapa film Warhol, Ondine memperkenalkan banyak seniman ke Factory dan tahu cerita menarik tentang sebagian besar dari mereka. Menjelaskan pertemuan pertamanya dengan artis itu, Ondine mengklaim,

Kami berada di tengah-tengah [permainan kelompok dewasa] yang dijalankan oleh seorang teman saya. Kami semua sangat sibuk di tempat tidur, ketika aku melihat ke samping. Ada seorang pria yang hanya berdiri di sana, tidak terlibat hanya menonton, sangat intens, Anda bisa merasakan kehadirannya … Itu adalah pertama kalinya saya bertemu Andy.

Ondine memberi Warhol nama panggilan “Drella,” yang menggabungkan Cinderella dan Dracula untuk menunjukkan kepribadian seniman itu terdiri dari sisi yang saling bertentangan. Setelah Warhol lulus pada tahun 1987, mantan teman satu band Velvet Underground John Cale dan Lou Reed memutuskan untuk berkolaborasi dalam sebuah album untuk menghormati teman mereka. Album ini dirilis pada tahun 1990 dan berjudul Songs For Drella.